主办单位

湖南省工笔画学会

组织架构

推介委员会：（按姓氏拼音排序）曹静陈湘金崔文学范飞姜松荣刘新华漆跃辉卿可钧王志坚谭智勇肖剑阳先顺周玲子

推介委员会主任：谭智勇

推介委员会副主任：王志坚姜松荣卿可钧

编辑委员会：（按姓氏拼音排序）陈礼姜贻华蓝天卿可钧谌骏吴灿

编辑委员会主任：卿可钧

编辑委员会副主任：陈礼谌骏?

前言

更多年轻一辈的湖南工笔画家，也正在崭露头角，不仅孜孜不倦于工笔画新的形式语言的发现与实验，也在题材与内容上开疆拓土。一方面，归功于自己的天赋与勤奋；另一方面，则得益于老一辈的扶持，如薪传火，一脉相承，遥接古老的传统。从广度和深度上而言，他们完全有能力接过前辈的接力棒，以更加开放的视野，吸收着更加多元的营养，将工笔画推向一个更高的层次。

当然，在这个时代我们不必执着于地域的概念。湖南的画家可以走出去，湖南以外的画家也可以走进来。湖南工笔画家的身份之外，更是一个中国艺术家。跟所有的文化工作者一样，我们也希望能够用自己的作品，去改变一个民族的精神风貌，奠定一个国家的文明基石。

吴灿

实验探索

（第二期）

本期责任编辑：谌骏

吴荣光

年出生

湘西自治州花垣县人

苗族

湖南师大美术学院副教授、硕士生导师

中国美术家协会会员

中国工笔画学会常务理事

湖南省美术家协会主席团委员

湖南省工笔画学会创会会长、第二届理事会名誉会长

吴荣光的艺术道路，对于中国现代工笔人物画来说显然具有独特的个案价值。他的艺术理想完全是把中国工笔画的现代转型看作是自己的一个人生课题，然而他却走了一条与许多人不同的道路。虽说他曾经获过全国美展铜奖，却不满足于原有的创作状态，而是选择了一条以它山之石的方式介入工笔画，故而，他曾经花了大量的时间去研究当代观念艺术与现代水墨艺术，力求汇通古今而兼容中西。他的作品风格出高古于时尚，寓繁华于空灵，看似平淡天真，却是惨淡经营。他将浪漫叙事与魔幻空间相结合，以后现代的时空经验将传统符号与现代生活场景融为一体，营造出一种既温馨亲切而又陌生疏离的艺术意境，给人一种全新的视觉感受。象《飞翔》、《花逝》、《云上》、《仙子》、《暗香》、《落英》等系列作品，严格说来，已经完全超越了作为画种意义上的风格诉求，而是在诉说一个当代的人文理想和审美乌托邦。因此，他的艺术所要传达的恰恰是当代艺术所要承载的内涵，其深刻的社会学意义和时代价值不言而喻。

——周功华

春江-cmxcm-绢本工笔-年

春山-cmxcm-绢本工笔-2O10年

花逝-cmxcm-绢本工笔-2O19年

内伤-65cmx95cm-绢本工笔-年

鸟人-cmxcm-绢本工笔-年

天籁-cmxcm-绢本工笔-年

谭智勇

年8月生于重庆市合川区

湖南女子学院教授

湖南师范大学美术学院硕士生导师

中国美术家协会会员

中国工笔画学会理事

湖南省工笔画学会会长

湖南省文艺人才扶持工程首批入选者

作为一个既深知山水画史，又有宏观文化视界的画家，谭智勇的独特性表现在两个方面：对长期边缘化的青绿美感的重读和个体精神情感的呈示。唯其如此，才能判断谭智勇山水画的价值与意义。他精研传统青绿的技术技巧，以求色彩和感觉的纯正与高度，力求青绿之美和笔墨之趣并驾齐驱。不仅如此，他还以宽广的文化胸怀兼容了西方绘画和摄影影像的视觉信息，从而使他笔下的青绿之美不但有技术语言的高度，还有视觉语言的宽度，不再是对传统青绿的承继，而是古代青绿的当代诠释和重读。他尽管也喜好中国传统，也不乏文人习性，但却不同于几千年的中国文人的群体情怀。他之情怀表现在对现实的忧虑，忧虑则化为个体生命的经验和感受，这样的精神情感状态和传统文人迥异。它势必成为山水画创新的巨大推动力。按苏珊.朗格的理论，一定的艺术符号只能隐含一定的情感，要含载全新的情感，自然要创造全新的艺术符号。

——李蒲星

走过-cmxcm-纸本重彩施金-年

补天-cmxcm-纸本重彩施金-年

山有灵-cmxcm-纸本重彩施金-年

色·红-cmxcm-纸本重彩施金-年

（原名曹静）字修境中国美术家协会会员中国工笔画学会会员毕业于中央美术学院获硕士学位师从苏百钧教授任教于中央美术学院中国工笔花鸟画高研班湖南省工笔画学会副会长

以“化石”作为画面形象进行艺术表现，这在中国画中并不鲜见。但是，以“化石”作为一种情感符号，作为画面的表现线索来叙述花鸟生命的动人故事，将花鸟画的创作主题升华为对生命的关怀，这对于花鸟画创作来说有很重要的意义。

曹境作品《生灵系列》中，“化石”的情感符号表现，不但在现实与非现实之间、主观与客观之间、人与物之间、鸟与物之间，还在花草、鱼虫、天地、石水之间自由地转换与连接。

除此之外，曹境的《生灵系列》作品的表现，既运用了宋画“格物”的“精微”体现，也包含了对岭南画派“写生”的勃勃生机理解。打破了传统技法上的单一渲染方式，作品中采用了拓印、冲撞，及山水画的“皴、擦”技法表现画面形象，并融入了西方绘画的元素，使其组画《生灵系列》的艺术形式更为完美。

近年来，曹境的画，主要体现着神秘与浪漫的意境美，其作品有着抽象的形式美感。画面背景大都着色深沉，这些深色背景是中国画“空白”的延伸。它既是天，也是地；既是水，也是气；既是无，也是有。这种“深沉”给人以丰富的想象，使画面形象脱去“物理环境”而进入到“心理环境”。画面穿过超越时空的“光束”，使得抽象的背景变得更具有多维性和一种隐喻表达的灵性与精神理想。

——苏百钧

生灵系列·寻觅-68cmxcm-绢本工笔-年

红土-.5cmx.5cm-绢本工笔-年

生灵系列·凝思-68cmx64cm-绢本工笔-年

幽静处-68cmx46cm-纸本工笔-年

漆跃辉

中国美术家协会会员

中国壁画学会会员

湖南省工笔画学会副会长

湖南文理学院艺术学院教授

常德市美术家协会主席

从小在湘西北的一个小山村里长大，儿时家乡的石板路、封火墙、小木屋，及那条清清的小河，一直在我的梦中环绕。我的画作有点怀旧，总是表现对过去美好东西的朦胧的回忆。时间是最伟大的艺术家，它经历了数千年的历史沧桑，有许多说不清道不尽的故事让你回味。

我欣赏中国古代壁画的沧桑浑厚、青铜器狞厉神秘。秦汉艺术的大气拙朴、民间美术的纯真质朴。

画画是我的一种自然的生活方式，像农夫一样在泥土上日出而作，日落而息。让生命与自然相互感应，让人的生命与宇宙生命一样律动。

希望像古代文人一样，醉卧江中，在月夜中听从远方传来的古老的箫声，深沉而浑厚、虚幻而缥缈。

——漆跃辉

桃花源记（局部）-55cmx60cm-纸本工笔-年

武陵戏韵-cmxcm-纸本工笔-年

远古京腔之一-cmxcm-纸本工笔-年

远逝的梦-68cmx68cm-纸本工笔-年

红椅子系列之四-68cmx68cm-纸本工笔-年

红色·梦-cmxcm-纸本工笔-年

尹红

毕业于衡阳师范学院、湖南师大艺术学院进修于首都师范大学美术学院、华东师大艺术学院中国美术教育研究会会员湖南省工笔画学会理事湖南省女画家协会理事湘潭市美协主席团委员曾任湘潭市女画家协会主席、湘潭市中国画（水墨）艺委会主任

尹红的工笔画创作，开始是以一种叫风信子的植物引起的创作契机。她以风信子为题的系列工笔画，使她找到了一个适合她表达的一种语言和符号。

“花与女人”是很多女画家都在表现的永远的主题。这样的主题很容易画滥，其实，在我看来，画家画什么，并不要紧，重要的是他们在表达时的视角和立场。

在尹红的《风信子》系列以及《女歌》《鸳鸯蝶梦》中，她画的不是一个个具像的标准的美女，她画的只是一种气氛，一种虚幻而又真实气氛。那种气氛是那样温暖、那样宜人，适合抚慰人间这些浮躁的灵魂。

尹红善于在画中营造一种气氛，她笔下的人物是抽象的、虚幻变形的、平面的；但是她勾勒的局部又是真实的、具像的、立体的。那些衣裙上的细碎的花朵、那些布沙发上的典雅的花和图案，都勾勒得那样真实具体。

她在虚幻与真实之间游走；她在具像和抽象之间进退自如。

尹红在整体的环境与氛围的营造上下了工夫。她使我尝到了传统工笔画里难得吃到的新鲜的果子。

尹红的画耐看还有一种原因，她的画都是灵动的、飞扬的，像正在流泻的泉水；又像在演奏的小夜曲。那些风信子和马蹄莲的花和叶子都在跳舞，还有那些系在脖子上的小花纱巾都在音乐中飘荡。还有场景中的一切器物——包括门窗和家具，它们头在同一韵律下起舞，画中所有的一切构成了和谐，这种和谐，就给了我们一种视觉的奢侈和一种在虚幻中的实实在在的暖意。

——叶梦

初夏-cmxcm-纸本工笔-年

马蹄莲-cmxcm-纸本工笔-年

且听风吟-88cmx89cm-纸本工笔-年

梧桐花开·一-cmxcm-纸本工笔-年

且听风吟·二-88cmx89cm-纸本工笔-年

蝶梦鸳鸯-cmxcm-纸本工笔-年

戴一黎（依黎）

年生先后毕业于怀化师专美术系、湘潭师范学院美术系湖南科技大学艺术学院副教授中国美术家协会会员湖南省中国画（工笔）艺委会委员湖南省女画家协会副主席

从来不愿放弃一个亲近大自然的机会,悄悄去聆听树木、花草的呼吸,每每让人怦然心动……女人的善感.悲悯.柔弱.让我在不经意间将植物与女人纠缠在一起,我在植物与女人之间找到了通感,像画女人般的去画花草,像画花朵般的去画女人,她们之间的对话总是可以让我感动不已……我将一次次的感动揉进每一根线，每一块色,用心灵之泉去晕染我的理想世界。不在乎情节的合理性,跨时空、非常理的经营画面,游离于现实与梦幻之间。时而低聆、时而妩媚。时而严谨、时而散淡虚无。将吸纳的树木花草的灵气与内心情感交织揉合为一腔热情,沉淀于心,如涓涓清泉流淌在宣纸上……

——戴一黎

闲云悠悠-cm×cm-纸本工笔-年

拾梦-cm×cm-纸本工笔-年

云中漫步-cm×cm-纸本工笔-年

女人花之三-94cm×cm-纸本工笔-年

女人花之四-94cm×cm-纸本工笔-年

失重-68cmcmxcm-纸本工笔-年

本次“线上展”共分为三个板块：传统演绎、现实维度、实验探索。每个板块按年龄分为老、中、青三个年龄段，每期包含3-5位艺术家，每月推出三期，感兴趣的朋友请